Empire’s Virtual Hangout 3 : le récap de la convention virtuelle

Samedi

Panel Frankie Muniz

Yes, no, maybe… I don’t know… Nous on sait. Frankie Muniz, l’interprète de Malcolm dans la série éponyme était bien présent en panel à la convention virtuelle de Empire Conventions. Durant une heure, il a échangé avec ses fans principalement au sujet de ce rôle qu’il a joué pendant 6 ans et qui l’a rendu célèbre dans le monde entier.

Les infos clés du panel de Frankie Muniz :

Covid-19 oblige, il a été question de confinement. Frankie habite en Arizona, même si les commerces alternent entre ouverture et fermeture, lui et sa femme préfèrent être prudents et rester chez eux car elle est enceinte. Alors ils restent à la maison et regardent la TV et des films. Il a notamment regardé récemment The Crown et Schitt’s Creek qu’il a beaucoup apprécié. Il fait également du golf et des balades. Et si Malcolm était confiné, qu’est-ce que ça donnerait selon Frankie ? Deux possibilités : « soit tout se passerait bien, comme il est très intelligent, il trouverait des occupations voir un remède au covid-19 ou alors, justement parce qu’il est si intelligent, et le fait qu’il soit confiné avec ses frères, il deviendrait fou et ne survivrait pas » dira-t-il en rigolant.

Frankie est revenu évidemment sur différents aspects de la série Malcolm et tout d’abord sur leur réunion Zoom d’il y a quelques mois. Il a trouvé ça très amusant de relire le pilot et de revoir tout le monde alors que ça n’avait pas été le cas depuis des années. Il espère d’ailleurs pouvoir refaire quelque chose avec eux en personne. L’acteur a ensuite listé ses personnages préférés de la série et surprise, Malcolm est le dernier de la liste : « il est énervé et dépressif tout le temps ». En premier, il a cité Reese qu’il trouve hilarant. Il adore également l’esprit familial qui régnait dans la famille et notamment le fait qu’ils soient tous proches, qu’ils discutent de leurs problèmes, qu’ils s’aident. Enfin, du tournage, Frankie n’a conservé que quelques vêtements qu’il porte encore par moment (il les reconnait par les étiquettes « malcolm » encore présentes dessus) mais c’est tout ce qu’il y a pris même s’il regrette, à présent, ne pas avoir gardé plus de souvenirs matériels.

Frankie a beaucoup d’activités dans sa vie : acteur, musicien, pilote de course, chef d’entreprise. Mais que préfère-t-il de toutes ces occupations ? Il dira que clairement, le plus gros impact ça a été son métier d’acteur mais ce qu’il a préféré faire c’est de la musique : de faire partie d’un groupe, de pouvoir voyager pour les concerts… A ce sujet, il dira que niveau inspiration musicale il écoute beaucoup de choses différentes : du rock, du hip-hop, de la musique country… Il a également cité des artistes parmi lesquels John Mayer ou Nora Jones.

Panel Shantel VanSanten

Grande habituée des conventions avec Empire Conventions, Shantel VanSanten avait encore une fois répondu présent à l’invitation de l’organisme et ce pour le plus grand plaisir de tous tant l’actrice est toujours sympathique et agréable. Les Frères Scott, Shooter, For All Mankind, The Boys… l’actrice est revenue sur les différents rôles qu’elle a joués à la télévision et a également évoqué quelques sujets plus privés.

Les infos clés du panel de Shantel VanSanten :

Lorsque Shantel a rejoint la série Les Frères Scott, elle ne la connaissait pas. Durant le panel, elle a raconté avoir été choisie en même temps que Robert Buckley, l’interprète de Clay Evans. Ils sont arrivés tous les deux à Wilmington et avait une semaine de repos avant de commencer à tourner, ils en ont donc profité pour binge-watcher toute la série depuis leur chambre d’hôtel afin d’être près pour le tournage. Toujours au sujet de One Tree Hill, en période de pandémie, elle imagine Quinn essayer d’être très créative. Shantel prend l’exemple d’un photographe qu’elle suit sur instragam qui photographie, depuis sa voiture, les personnes qu’il croise pour montrer la façon dont les gens vivent la pandémie. Elle trouve cela très créatif et très intéressant et imagine que Quinn aurait trouvé une idée du même acabit.

Le projet qu’elle a préféré faire durant sa carrière est son rôle de Karen Baldwin dans For All Mankind. Si elle avouera qu’elle n’est pas directement tombée amoureuse de son personnage en commençant la série (comme ça peut être le cas sur d’autres), maintenant elle adore Karen. Chaque saison lui apporte de nouveaux challenges ce qu’elle apprécie beaucoup : « C’est l’un des meilleurs travail que j’ai fait dans ma vie parce que je suis mise au défi » dira-t-elle.

Javier Barden serait la co-star rêvée de Shantel. Elle a un crush sur lui et le trouve fantastique du fait qu’il puisse à la fois jouer des rôles terrifiants mais également des personnages romantiques. Elle le trouve très talentueux.

Shantel a également parlé du film qu’elle vient de finir de tourner : American Murderer. Le tournage a eu lieu à Salt Lake City et a duré quelques semaines pour elle. Le film raconte la véritable histoire d’un homme, Jason Derek Brown, qui fait partie de la liste des 10 fugitifs les plus recherchés aux Etats-Unis. C’est Tom Pelphrey (Iron Fist, Ozark) qui joue le rôle principal. Shantel joue sa sœur dans le film et est également accompagnée par Idina Menzel et Ryan Philippe notamment. Shantel dira s’être beaucoup amusée sur le tournage. Le fait de tourner un film lui avait manqué, car c’est très différent de tourner une série selon elle.

>> Les photos de Shantel VanSanten en conventions

Panel Booboo & Fivel Stewart

Pour ce premier panel duo du week-end, les frères et sœurs Booboo et Fivel ont répondu sans langue de bois aux questions de leurs fans notamment au sujet de leur relation mais également des séries et films dans lesquelles ils jouent : Julie and the Phantoms, les Descendants ou Twilight pour Booboo et Atypical pour Fivel.

Les infos clés du panel de Booboo & Fivel Stewart :

Les inspirations de Booboo et Fivel sont très différentes. Booboo s’inspire d’interviews qu’il écoute en conduisant, en cuisinant. Il peut s’agir d’interviews d’acteurs, de peintres. Il prend son inspiration vraiment partout et donnera comme exemple que lorsqu’il se trouve à Londres, il est très inspiré par le streetart par exemple. Fivel, quant à elle, dira être très différente sur ce point de son frère car son inspiration vient plus d’elle-même, et de son entourage comme son frère, sa sœur, son copain… Elle se tourne plus vers son environnement ou la nature que vers l’art pour l’inspiration. Elle ajoute que son inspiration vient vraiment d’elle-même : elle écrit ses pensées, elle danse dans sa chambre etc.

Une fan a voulu connaitre le meilleur moment de tournage des deux acteurs. Booboo parlera de son film The Grizzlies qui sort bientôt sur Netflix. Il dira que l’expérience de tournage a été folle. Ca s’est déroulé dans l’Arctique : « j’y ai vécu pendant deux mois et c’était fou, une expérience folle. Je ne connaissais personne et j’y étais seul. Quand je regardais par la fenêtre il y avait de la neige partout. » Fivel mentionnera deux projets : un pilot qui n’a pas été retenu dans lequel elle avait le rôle principal. Elle s’est souvenue du « table read » qui a été très impressionnant pour elle : « je me tenais devant le directeur de la Fox et de Disney +, j’étais au centre de la pièce avec 20 personnes du cast autour de moi et nous lisions le script. L’adrénaline était si présente, il y avait tant d’énergie dans la pièce. » Fivel mentionnera également sa préparation pour le film Umma et notamment ce moment où Sandra Oh (sa costar dans le film) l’a invité à une préparation avec un prof de méditation. Elle raconte que pendant 4 heures, durant 3 jours elles ont médité. Elle donnera l’exemple de ce moment où pendant 20 minutes, elle a dû fermer les yeux et devenir son personnage.

Parmi les projets futurs qu’ils aimeraient faire, Booboo adorerait, d’un côté jouer dans un western et d’un autre côté continuer à faire des films européens. Il s’imagine dans le sud de la France en train de manger en permanence. Fivel aimerait faire un film d’époque, style victorien dans la vieille Angleterre : « ce serait dur mais ce serait amusant ».

Panel Adam Huber

Pour conclure cette première journée de convention virtuelle, Adam Huber a participé à un panel d’une heure en compagnie des ses fans pour notamment évoquer la série Dynastie dans laquelle il joue le personnage de Liam Ridley depuis 2017.

Les infos clés du panel d’Adam Huber :

Qu’est devenue la moto de Liam ? L’acteur lui même ne sait pas et interroge très souvent les scénaristes à ce sujet. Il développe en disant qu’au moment où il est arrivé sur la série Dynastie, il avait une moto, des vestes en cuirs : « puis le département qui s’occupe des gardes robes m’a complètement transformé en Carrington et je ne sais pas pourquoi. » Il conclura en disant que lui aussi aimerait retrouver sa moto ! Il le répètera plusieurs fois durant le panel, c’est dire à quel point il y tient. Une fan a d’ailleurs voulu savoir ce qu’il aimerait changer dans son personnage. Adam aimerait que Liam soit plus indépendant, qu’il voit moins les choses uniquement d’un point de vue business.

Adam a donné 3 livres qui font partis de ses préférés : The Power Of Now, The Slight Edge and The Four Agreements. Ce ne sont pas des romans mais des livres de développement personnels qui l’ont aidé à traverser les moments difficiles de sa vie. Quant à Liam, selon Adam, son livre préféré serait Atlas Shrugged (La Grève en français) de Ayn Rand.

Concernant la scène la plus difficile à tourner sur Dynastie il citera celle où son personnage fait l’amour pour la première fois avec Fallon (Elizabeth Gillies) : « la scène a mis 6 heures à être tournée. Ton corps devient très confus sur ce qui est en train de se passer. Et c’est tout ce que je dirais à ce sujet. » conclura-t-il en rigolant. Il mentionnera une seconde scène : celle où Connor tombe dans le lac et, accompagné de Culhane, il saute pour le sauver. La scène a été tournée sur deux jours dont une partie en extérieur où il faisait extrêmement froid et où ils se faisaient arroser avant chaque scène avec le l’eau très froide : « je tremblais de froid, je suis devenu malade, c’était horrible. » Ce sont, pour lui, les deux scènes les plus difficiles qu’il ait eu à faire sur la série.

Dimanche

Panel Holly Marie Combs

Après un samedi riche en émotions, c’est à 19h40 que le premier panel du dimanche s’est tenu. Les fans ont retrouvé Holly Marie Combs pour discuter des rôles phares de sa carrière c’est à dire celui de Piper Halliwell dans Charmed et de Ella Montgomery dans Pretty Little Liars.

Les infos clés du panel de Holly Marie Combs :

Il a forcément été question de Charmed durant ce panel. Holly, en commençant la série n’avait aucune idée que celle-ci allait avoir le succès qu’elle a eu. Elle confiera, qu’au moment de son lancement, la WB avait choisi de mettre lumière une autre série qui débutait également à ce moment-là et ne considérait pas Charmed comme la plus prometteuse. Une autre question a porté sur son personnage de Piper : si elle devait la jouer actuellement changerait-elle quelque chose ? Elle répondra que non car elle trouve que son personnage est passé par tellement de choses que c’est suffisant. Sauf de… divorcer de Leo « mais juste pour se marrer. Tout le monde doit au moins divorcer une fois n’est-ce pas ? ». Cette remarque a fait rire et réagir les gens dans le chat dont notamment un disant qu’il ne dirait rien à Brian (qui joue le personnage de Leo). Holly a répondu directement dans le chat en disant qu’il était déjà au courant. Ensuite, une fan a voulu savoir si ses enfants ont regardé la série. Elle répondra que oui et qu’en plus ils se moquent d’elle : « j’entends ma voix à la TV depuis une autre pièce puis j’entends mes enfants rire ». Enfin, avec le recul, elle voit Charmed comme une super expérience car c’est là-bas qu’elle a rencontré le père de ses enfants. Donc Charmed représente sa famille : « et ma fausse sœur me crie encore dessus maintenant »… Comme dans une vraie famille ?

Est-il plus difficile de travailler avec des acteurs enfants ou adultes ? Holly a une perspective assez différentes des autres acteurs à qui cette question est généralement posée car pour elle, il est plus simple de travailler avec des enfants. « ils sont plus « vrais », moins dans leur tête, il n’y a pas de faux-semblants avec eux ». Alors qu’avec les acteurs adultes (« aucun n’est mature, ce sont tous des bébés ») ça peut être difficile de les sortir de « leur tête » : « ils font attention à leur apparence, à la lumière […] et ne sont pas complètement connectés avec toi ».

Holly est en train d’écrire un show qui est « un peu criminel, un peu mystique… ». Si elle n’en dira pas plus pour le moment, elle s’imagine jouer un rôle dedans mais imagine surtout y faire travailler plusieurs de ses amis. Elle trouve cela drôle d’écrire car elle peut faire faire ce qu’elle veut à ses amis : « et s’ils ne sont pas d’accord, ils n’ont pas de boulot » dira-t-elle en rigolant. Elle confirmera également qu’elle écrivait déjà à l’époque de Charmed et a notamment eu beaucoup d’influence sur le dernier épisode. D’autres fois, c’était directement les actrices qui venaient la voir en lui demandant de réécrire de meilleure manière telle ou telle scène. En plus d’écrire ce show, Holly est également dans la rédaction d’un livre qui, à l’origine était sur le sujet de l’Amérique divisée du reste monde. Mais comme elle pensait que des parallèles allaient être fait avec Trump et le Covid, elle a décidé de changer le contenu. Et, pour conclure sur l’écriture, elle est également en train de faire un livre de cuisine avec des recettes végétariennes et vegans.

Panel Ryan Kelley & Casey Deidrick

Pour ce second panel duo du week-end, Ryan Kelley et Casey Deidrick ont évoqué la série qu’ils ont en commun : Teen Wolf. La premier y jouait le rôle du shérif-adjoint Jordan Parrish et le second celui d’Halwyn. Il a également été question de la série In The Dark dans laquelle Casey tient le rôle principal.

Les infos clés du panel de Ryan Kelley et Casey Deidrick :

Ryan et Casey se connaissaient avant Teen Wolf car ils ont participé à des fêtes communes. Au fil du temps il sont restés en contact et pour Casey, ça a été très bénéfique d’avoir quelqu’un qu’il connaissait sur Teen Wolf au moment d’être embauché dans la série car, comme il le dit, ce n’est jamais évident de rejoindre un show déjà établi, avec un groupe d’acteurs qui se connait depuis plusieurs années. Il dira que Ryan l’a fait se sentir comme à la maison.

Casey a dit qu’il aurait adoré voir un spinoff sur les Hellhound. Il a trouvé cela mystérieux et pas totalement expliqué dans la série donc il se serait bien vu avec Ryan dans un spinoff à ce sujet. Et concernant la fin de son personnage, il l’a aimé, il est parti comme un héros et même s’il aurait adoré continuer à jouer dans la série, il est déjà content d’avoir pu y participer même un tout petit peu.

Une fan a voulu savoir ce qui a été le plus difficile pour eux durant cette année assez particulière. Pour Casey, ça a été d’être déconnecté de ses amis et de sa famille. Il a passé une grande partie de l’année isolé. Il ajoutera tout de même qu’il a, de ce fait, pu beaucoup plus développer sa relation avec lui-même. Il remarque toutefois que maintenant il se sent moins à l’aise socialement qu’avant du fait d’avoir passé autant de temps seul. Ryan dira que le Covid a complètement fait basculer sa vie. Il était très actif entre son métier d’acteur, les conventions, les voyages, le business qu’il avait créé avec un ami… Il était tout le temps entouré de gens et tout s’est complètement arrêté. Il a trouvé ça sympa pendant un mois parce que c’était l’occasion d’avoir des excuses pour ne pas faire certaines choses « ah non, je peux pas venir au mariage, c’est trop risqué avec le Covid ». Mais ensuite les gens ont commencé à lui manquer. Au fil des mois, il a donc appris à se trouver de nouvelles occupations, à être créatif et à se rendre compte qu’il faut être content de ce que l’on a : certes, il ne pouvait plus suivre ses cours de comédies, aller à la salle de sport ou voyager mais, comme il le dit lui-même, il est en bonne santé, il s’entend bien avec sa famille et a un bon groupe d’amis. Et c’est le principal n’est -e pas ?

Panel Amy Acker

Angel, Person of Interest, The gifted, Dollhouse font partie des séries pour lesquelles Amy Acker est connue. Durant une heure, elle a discuté de ces sujets et de plein d’autres avec ses fans.

Les infos clés du panel de Amy Acker :

Amy a été questionnée à plusieurs reprises sur Person of Interest, série dans laquelle elle incarne Root, un personnage qui comme elle vient du Texas mais qui est beaucoup plus à l’aise avec la technologie. Elle avoue ne rien avoir gardé du tournage mais confie qu’elle aurait beaucoup aimé pouvoir emporter avec elles certaines bottes et vestes de son personnage. Elle a profité du panel pour livrer une anecdote de tournage : alors qu’ils tournaient une scène dans les rues de New York avec Michael (Emerson, ndlr), une fan de Lost qui était présente sur le plateau les a interrompu pour dire à Michael que la fin de la série était nulle. Pour rappel, il jouait le personnage de Ben Linus / Henry Gale dans Lost. Une intervention qui a obligé les acteurs à retourner la scène en question. Par ailleurs, Amy a également confirmé être toujours en contact avec les membres du casting en particulier Michael.

Au cours du panel, Amy a évoqué ses différents projets à venir dont un podcast qu’elle produit avec Melissa Scrivner-Love, l’une des productrices de Person of Interest. Ce projet devait initialement être un pilot de série mais la crise du COVID a obligé à revoir le format. Ce podcast se centrera sur deux femmes qui vont s’amuser et « dominer le monde ». Amy est également revenue sur la genèse du court-métrage Outside. Le but était de s’occuper pendant le confinement, un confinement qu’elle pensait voir durer seulement deux semaines. Elle a profité du fait que la maison de ses parents était libre pour tourner en compagnie de son mari. L’actrice a également confirmé travailler sur de nouveaux scripts et avoir des projets dans les cartons avec Julie Benz, l’interprète de Darla dans Angel et Buffy contre les vampires.

Amy est revenue sur sa collaboration avec Alexis Denisof qu’elle a retrouvé dans le cadre du tournage du film Beaucoup de bruit pour rien de Joss Whedon. Elle avoue que c’était une expérience fun : « J’adore Alexis et j’adorerais faire n’importe quel projet avec lui. Il est un très bon partenaire et un humain merveilleux. » Le fait de jouer une comédie de Shakespeare avec ses amis était comme un cadeau pour elle. Plus tard dans le panel, elle confirmera être toujours en contact avec Alexis et Alyson (Hannigan, ndlr) et qu’elle ne les voit pas autant qu’elle le voudrait actuellement. Selon elle, ils sont le genre d’amis qui, même si tu ne leur parles pas pendant un moment, seront toujours là pour toi.

Panel Torrey DeVitto

Pour conclure ce week-end multifandom, Torrey DeVitto a répondu aux questions de ses fans sur les différentes séries dans lesquelles elle a pris par : Chicago Med, Pretty Little Liars, Les frères Scott ou Vampire Diaries.

Les infos clés du panel de Torrey DeVitto :

Torrey est revenue durant son panel sur le fait de jouer une gentille ou une méchante fille. Pour elle, et comme beaucoup d’acteurs l’ont déjà dit auparavant, il est plus fun de jouer des personnages de méchants car tu te transformes en quelque chose que tu n’es pas habituellement. Ce type de rôle permet de te challenger et de mettre à l’épreuve tes compétences d’acteurs. En ce qui concerne le fait de jouer une gentille fille, notamment dans Chicago Med, Torrey dit que ça rend avant tout sa grand-mère heureuse. Celle-ci recommande à ses amis de regarder les programmes de sa petite-fille et précise toujours qu’elle n’est pas une psychopathe. Pas besoin de le faire avec le personnage de Natalie Manning dans Chicago Med. Torrey est d’ailleurs revenu sur l’importance de ce rôle. Outre le fait qu’elle travaille avec des personnes qu’elle adore et que cela a changé sa vie de nombreuses façons, elle considère que jouer un médecin vous rend plus humble. Elle a également insisté sur le fait qu’avec le COVID, elle a encore plus à cœur de rendre justice à ces héros du quotidien dans son interprétation.

Torrey a profité du panel pour revenir sur son expérience des conventions. Elle a confirmé que dès que la situation le permettra, elle fera de nouveaux des conventions physiques. Elle est d’ailleurs annoncé en juillet 2021 aux Pays-Bas (One Chicago Event) et en décembre 2021 en Allemagne (German Comic Con – Dortmund). Concernant ses activités préférées lors de ce type d’événement, elle opte pour les panels ou les meetings qui permettent d’échanger avec les fans. Concernant les photos et autographes, elle se compare un peu comme un robot pendant ces extras étant donné la vitesse à laquelle il faut aller pour tenir le rythme. Elle avoue que parfois son cerveau n’arrive plus à suivre et qu’elle répond machinalement « Oui ça va bien » alors que le ou la fan ne lui a pas demandé comment ça allait.

Au cours du panel, Torrey a été interrogée sur la série dans laquelle elle aimerait jouer (The Flight Attendant car c’est fun et dramatique en même temps), le rôle qu’elle aimerait incarner (Wonder Woman mais Gal Gadot l’interprète déjà à merveille selon elle), sur l’acteur avec qui elle aimerait jouer dans un film de Noël (Tom Hardy) ou encore son Disney préféré (elle adore les films de Disney et comment ils évoluent avec le temps mais son film préféré est La Belle et la Bête).